"Ο πρώτος έρωτας" Σάμιουαλ Μπέκετ @ Θέατρο "Αργώ"

«Ο ΠΡΩΤΟΣ ΕΡΩΤΑΣ»

του Σάμιουελ Μπέκετ

Με τον Δημήτρη Καταλειφό

στο θέατρο Αργώ

Ελευσινίων 15, στάση Μετρό Μεταξουργείο

τηλ: 210-5201.684

Μόνο για 4 παραστάσεις

25-26-27-28 Απριλίου 2009

Το ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Κοζάνης συνεχίζει το σύγχρονο θέατρο που ξεκίνησε με τον Ιονέσκο και παρουσιάζει ένα μη θεατρικό κείμενο του Μπέκετ, τον «ΠΡΩΤΟ ΕΡΩΤΑ», που ερμηνεύεται ως μονόλογος από τον ηθοποιό Δημήτρη Καταλειφό.

Το έργο παρουσιάσθηκε ήδη στην Κοζάνη με μεγάλη επιτυχία για 8 παραστάσεις στις αρχές Απριλίου, και στην Αθήνα θα δοθούν τέσσερις (4) παραστάσεις στο θέατρο Αργώ (Ελευσινίων 15, στάση μετρό Μεταξουργείο, τηλ: 210-5201.684) (Σάββ., Κυρ., Δευτ. και Τρίτη 25-28 Απριλίου, στις 9.15μμ).

Συντελεστές

Μετάφραση: Αχιλλέας Αλεξάνδρου

Σκηνοθεσία: Πάνος Παπαδόπουλος

Σκηνικά-κοστούμι: Πάνος Παπαδόπουλος

Φωτισμοί: Ανδρέας Σινάνος

Ερμηνεύει ο Δημήτρης Καταλειφός

Φωτογραφίες: Θεόδωρος Χλιάπας

Το έργο

Ο «Πρώτος Έρωτας» είναι ένα πεζό κείμενο του Μπέκετ που γράφτηκε το 1946 στα Γαλλικά. Το 1970 ο ίδιος το μετέφρασε στα Αγγλικά.

Ο ήρωας του έργου αφηγείται, θυμάται, δημιουργεί και αναδημιουργεί την ιστορία του πρώτου και μοναδικού του έρωτα, ο οποίος συνέβη πριν από πολλά χρόνια, όταν ήταν 25 χρόνων. Την ιστορία του διαπερνούν και καθορίζουν τρία από τα κορυφαία θέματα της ύπαρξής μας πάνω στον κόσμο: η γέννηση, ο έρωτας και ο θάνατος.

Ο ήρωας μιλάει γι’ αυτά με ένα αίσθημα αμφιβολίας, αμφιθυμίας, με αντιφάσεις και παλινδρομήσεις, υποκείμενος και αυτός στο μυστήριο και άλυτο αίνιγμα της ύπαρξης. Τα κυρίαρχα πρόσωπα μέσα σ’ αυτήν την αφήγηση, εκτός από την ήρωα, είναι η γυναίκα την οποία ερωτεύτηκε, κατά τα φαινόμενα μεγαλύτερή του σε ηλικία, ο πατέρας του, νεκρός πια, που τον άφησε απροστάτευτο μέσα σ’ έναν εχθρικό κόσμο, και το μωρό που γεννά αυτή η γυναίκα και του οποίου η γέννηση κάνει τον ήρωα να το βάλει στα πόδια.

Ο ήρωας, άστεγος και απροστάτευτος από κει και πέρα, εκτός από τα καταλύματα που ζητά σε όλη του τη ζωή, βρίσκει ένα ακόμα καταφύγιο στην τέχνη της συγγραφής και την απομόνωση από τον υπόλοιπο κόσμο.

Παραγωγή: ΔΗΠΕΘΕ Κοζάνης

Παραστάσεις: Σάβ. 25, Κυρ.26, Δευτ.27, Τρίτη 28 Απριλίου 2009, ώρα 9.15 μμ

Διάρκεια παράστασης: 90 λεπτά

Εισιτήρια: 20 ευρώ, 15 ευρώ (φοιτητικό), 8 ευρώ (δραματικές σχολές), ατέλειες δεκτές

ΘΕΑΤΡΟ ΑΡΓΩ, Ελευσινίων 15, στάση Μετρό Μεταξουργείο, ΑΘΗΝΑ

Κρατήσεις: τηλ: 210-5201.684

Αλέξανδρος Βασμουλάκης @ γκαλερί "a.antonopoulou.art"

Με τον διφορούμενο για την έκθεση τίτλο « Hey Ho! Here we go, ever so high» ο Αλέξανδρος Βασμουλάκης παρουσιάζει την πρώτη του ατομική έκθεση στην γκαλερί a.antonopoulou.art, την Τετάρτη 4 Φεβρουαρίου 2009.

Ο καλλιτέχνης είναι γνωστός από την street art, στους δρόμους της Αθήνας, αφού έχει εξωραΐσει και ομορφύνει πολλά κτίρια της Αθήνας. Το κεντρικό κτίριο των κοσμημάτων Ζολώτα, την πρόσοψη του θεάτρου Χώρα, το Πανόπτικον στου Ψυρρή, τα προσφυγικά και πολλά άλλα.

Το κύριο θέμα των έργων του είναι η ψυχολογία των μορφών του. Η πάλη, το συγκρουσιακό στοιχείο κυριαρχεί, τόσο στα ζευγάρια των μορφών του, όσο και σε κάθε χαρακτήρα ξεχωριστά. Με την οξυδερκή ανάλυση των χαρακτήρων που πετυχαίνει μέσω της δουλειάς του, μας πείθει πως έχει διεισδύσει στον ψυχισμό τους παίζοντας τον ρόλο ενός ικανού και προικισμένου ανατόμου, ενός εκφραστικού ενδοσκόπου.

Το αποτέλεσμα είναι φιγούρες που δεν εγκλωβίζουν την ερμηνεία της διάθεσής τους. Εφάπτονται στο χαρτί σαν να έχουν προσκρούσει μετά από μια δυναμική πτήση ή σαν να γεννιούνται μόλις, αφήνοντας τον θεατή να επιλέξει την λέξη που θα τις χαρακτηρίσει. Με την οικεία αισθητική του, που αυτόματα γραπώνει το βλέμμα του θεατή, ο καλλιτέχνης αυτή την φορά περιορίζει τον στρατό των χαρακτήρων του σε κλειστό χώρο, ρίχνοντας έναν ισχυρότερο προβολέα στην φωνή του καθενός. Οι γραμμές του παραμένουν ελεύθερες, τα υλικά του ακρυλικό χρώμα και μελάνι και το φόντο πάντα λευκό για να υπογραμμίζεται η ψυχολογία και η διάθεση των ίδιων των χαρακτήρων. Πρόσωπα με ορθάνοιχτα εκφραστικά μάτια, σώματα σαν σπασμένα κρύσταλλα, ζευγάρια και μοναχικές φιγούρες ανοίγουν ατακαριστούς, αιχμηρούς διαλόγους με το κοινό.

Στην γραφιστική και λογοτεχνική επιμέλεια συνεργάζονται ο Πάρις Κούτσικος και ο Κουρούμπαλης αντίστοιχα.

Διάρκεια έκθεσης έως 5 Μαρτίου 2009.

Ώρες λειτουργίας: Τρίτη – Παρασκευή 14:00 – 20:00

Σάββατο 12:00 – 16:00

Alexandros Vasmoulakis

Galerie a.antonopoulou.art

Yatzer Designistoshare

Ορέστης του Γ. Ρίτσου @ Βαφείο

ΟΡΕΣΤΗΣ

του Γιάννη Ρίτσου

(Έτος Γιάννη Ρίτσου – 100 χρόνια από τη γέννησή του)

από Δευτέρα 23 Φεβρ.

στο θέατρο ΒΑΦΕΙΟ

Μια λυρική παράσταση με έντονα εικαστικά και μουσικά στοιχεία

Η νεοσύστατη θεατρική εταιρεία «επωδός» παρουσιάζει από τη Δευτέρα 23 Φεβρουαρίου 2009 τον «ΟΡΕΣΤΗ» του Γιάννη Ρίτσου, ένα από τα κορυφαία έργα του μεγάλου μας ποιητή, με σκοπό την δημιουργία μιας λυρικής παράστασης με έντονα εικαστικά και μουσικά στοιχεία, αντάξια της σπουδαιότητας του κειμένου.

Το έργο παρουσιάζεται στο πλαίσιο του “Έτους Γιάννη Ρίτσου – 100 χρόνια από τη γέννησή του”, για 28 παραστάσεις (έως 12 Απρ.) στο θέατρο ΒΑΦΕΙΟ (Αγ. Όρους 16 & Κωνσταντινουπόλεως 115, τηλ: 210-3425.637).

Στο πλαίσιο της παράστασης θα παιχτούν επίσης αποσπάσματα από την ΗΛΕΚΤΡΑ του Σοφοκλή σε μετάφραση Γιώργου Χειμωνά, καθώς και αποσπάσματα από το έργο Κλυταιμνήστρα ή το έγκλημα της M.Yourcenar, τα οποία ερμηνεύονται στα αρχαία ελληνικά από δύο γυναίκες ηθοποιούς στους ρόλους της Ηλέκτρας και της Κλυταιμνήστρας.

Η μουσική και τα τραγούδια είναι ειδικά γραμμένα για την παράσταση από τον συνθέτη Γεράσιμο Τριαντάφυλλου. Βασικό στοιχείο της μουσικής του έργου, οι ήχοι του βιολοντσέλου που παίζεται ζωντανά επί σκηνής.

Αξίζει να σημειωθεί ότι στην παράσταση θα συμμετέχει και ηθοποιός-βιολοντσελίστας στο ρόλο του Πυλάδη.

Το σκηνικό καθώς και τα κοστούμια σχεδιάσθηκαν από την Κική Μήλιου και η χορογραφία από τον Pierre Tavernie.

ΣΚΗΝΟΘΕΣΙΑ: Παναγιώτης Λάρκου – Βασίλης Κονταξής

ΜΟΥΣΙΚΗ: Γεράσιμος Τριανταφύλλου

ΣΚΗΝΙΚΑ–ΚΟΣΤΟΥΜΙΑ: Κική Μήλιου

ΧΟΡΟΓΡΑΦΙΑ: Pierre Tavernie (Πιερ Ταβερνιέ)

ΦΩΤΙΣΜΟΙ: Διονύσης Λάζαρης

ΟΡΕΣΤΗΣ: Βασίλης Κονταξής

ΗΛΕΚΤΡΑ: Βασιλική Κυπραίου

KΛΥΤΑΙΜΝΗΣΤΡΑ: Αναστασία Κατσιναβάκη

ΠΥΛΑΔΗΣ: Σταύρος Παργινός

ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ: Δευτέρα-Τρίτη-Σάββατο στις 9.15μμ, Κυριακή στις 7.30μμ

ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ: 20 ευρώ, 15 ευρώ φοιτητικό, ατέλειες δεκτές

ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 75’

ΕΝΑΡΞΗ: 23 Φεβρουαρίου 2009

ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ: τηλ. 210-3425.637, 6978-104.986.

"Επιχείρησις Ιουδίθ" του Π. Κοροβέση @ Θέατρο Αργώ

«Επιχείρησις Ιουδίθ»

του Περικλή Κοροβέση

από τη θεατρική ομάδα πείρα(γ)μα

Θέατρο Αργώ Studio

από 3 Νοεμβρίου 2008

Ένα πολιτικό θρίλερ; ένα φίλμ νουάρ; μια ερωτική σβησμένη φωτιά ;

Μια ιστορία που τρέχει σαν αργεντίνικο ταγκό; σα μαύρο μπλούζ;

σαν εξτρεμιστικές εκρήξεις ;

Για τη χειμερινή θεατρική σαιζόν 2008-2009 η νέα θεατρική ομάδα πείρα(γ)μα θα παρουσιάσει το θεατρικό έργο «Επιχείρησις Ιουδίθ» του συγγραφέα, δημοσιογράφου και βουλευτή Περικλή Κοροβέση, στο θέατρο «Αργώ Studio» (Ελευσινίων 15, στάση Μετρό Μεταξουργείο, τηλ: 210-5201.684) από Δευτέρα 3 Νοεμβρίου 2008 (κάθε Δευτέρα και Τρίτη) μέχρι τα μέσα Φεβρουαρίου 2009.

ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΤΟΥ ΣΚΗΝΟΘΕΤΗ

Δύο γυναίκες, δύο άντρες σε φόντο ασπρόμαυρο. Τρέχουν οι ατάκες, χορεύουν άλλοτε κοφτές, απότομες σαν αργεντίνικο ταγκό, άλλοτε αρμονικές, ερωτικές σαν μαύρο μπλούζ και άλλοτε παγωμένες, διαβολικές σαν εξτρεμιστικές εκρήξεις. Άλλοι είπαν ότι είναι μια ερωτική σβησμένη φωτιά. Άλλοι ένα πολιτικό θρίλερ. Και επειδή το έργο τρέχει καρέ-καρέ, άλλοι είπαν πως είναι ένα φίλμ νουάρ. Αν μου ζήταγαν να του βάλω ένα χρώμα, δεν θα του έβαζα. Ας το κάνει ο θεατής. Ας βάψει ο καθένας τον κόσμο του όπως θέλει, σε φόντο ασπρόμαυρο.

Αξίζει να σημειωθεί ότι ωρισμένες παραστάσεις του έργου θα παιχτούν με ταυτόχρονη διερμηνεία στην ελληνική νοηματική γλώσσα, σε συνεργασία με την ΑΜΚΕ Ανάπτυξης της Ποιότητας Ζωής των Εμποδιζόμενων Ατόμων «Δρω».

Υπενθυμίζεται ότι η «ΕΠΙΧΕΙΡΗΣΙΣ ΙΟΥΔΙΘ» παρουσιάστηκε πριν από 17 περίπου χρόνια από τη «Θεατρική Σκηνή» (1991-1992) με τους ηθοποιούς: Αντώνη Αντωνίου, Νατάσσα Ασίκη, Γιώργο Σαμπάνη και Δάφνη Λαμπρόγιαννη.

Θεατρική ομάδα πείρα(γ)μα

Η θεατρική ομάδα πείρα(γ)μα είναι μια αστική μη κερδοσκοπική εταιρεία που συστάθηκε τον Νοέμβριο του 2007 από τέσσερις καταξιωμένους στον χώρο του θεάτρου ηθοποιούς, με στόχο την προώθηση μιας κοινής αισθητικής στην τέχνη του θεάτρου. Η πρώτη παραγωγή της ομάδας είναι το θεατρικό έργο «Όνειρο για δύο» του Γάλλου συγγραφέα G. Foissy. Παρουσιάστηκε στο Bios τον Ιούνιο του 2008, στα πλαίσια του φεστιβάλ ανεξάρτητων ομάδων του θεατρικού ΔΙΚ.ΑΝ.Ο. (ΔΙΚτυο ΑΝεξάρτητων Ομάδων), ενώ το καλοκαίρι 2008 έκανε σε περιοδεία στα πλαίσια των θερινών Φεστιβάλ της χώρας.

Συντελεστές της παράστασης:

Σκηνοθεσία: Θόδωρος Κυριακός

Μουσική Σύνθεση: Νίκος Γιούσεφ

Σκηνικά-κοστούμια: Ανθή Σοφοκλέους

Χορογραφία-Επιμέλεια κίνησης: Μυρτώ Παπαδοπούλου

Φωτογραφίες: Αθανασία Παστρικού

Επιμέλεια Προγράμματος: Αλέξης Λαμπούσης

Παίζουν οι ηθοποιοί:

Νίκος: Γιάννης Καρούνης

Μαρία: Ειρήνη Μελά

Ιουδίθ: Βίβιαν Κραββαρίτη

Ντικ: Γιώργος Μοσκιού

Διάρκεια παράστασης: 90’

Παραστάσεις: κάθε Δευτέρα και Τρίτη στις 9.15μ.μ.

Εισιτήρια: 18 €, 12 € (φοιτητικό), ατέλειες δεκτές

Θέσεις θεάτρου: 70

Από 3 Νοεμ. 2008 έως 10 Φεβρ. 2009

Χορηγοί Επικοινωνίας

στο κόκκινο 105,5

Περιοδικό ως3

In2life

radiobubble.gr διαγαλαξιακό ραδιόφωνο

"Η Δράκαινα" @ Θέατρο Πρόβα

ΘΕΑΤΡΟ «ΠΡΟΒΑ»

ΧΕΙΜΕΡΙΝΗ ΠΕΡΙΟΔΟΣ 2008- 2009

«Η Δράκαινα»

του Δημήτρη Μπόγρη

Η ελεγεία της μοναξιάς

ΠΡΕΜΙΕΡΑ Σάββατο 15 ΝΟΕΜΒΡΙΟΥ

Τη χειμερινή περίοδο 2008-2009 η Κεντρική Σκηνή του Θεάτρου «ΠΡΟΒΑ» (Αχαρνών και Ηπείρου 39, τηλ: 210-8818.117, 210-8818.326) θα παρουσιάσει την «Δράκαινα» του Δημήτρη Μπόγρη, ένα από τα 10 έργα–σταθμούς της δραματουργίας του πρώτου ημίσεως του 20^ου αιώνα.

Η «Δράκαινα» γράφτηκε το 1928 και τιμήθηκε με το Κοτοπούλειο Βραβείο. Αποτελεί ένα από τα σημαντικότερα έργα της νέας ελληνικής δραματουργίας και ανέβηκε για πρώτη φορά τον Φεβρουαρίου του 1928, με την Μερόπη Ροζάν, τον Αλέξη Μινωτή, την Σοφία Βερώνη και τον Νίκο Ροζάν.

Ο Δημήτρης Μπόγρης στη «Δράκαινα» αποκαλύπτει τη ζωή ενός χαρακτήρα πολυσύνθετου, παράξενου και πρωτότυπου, τον καλύτερο αυτού του είδους .

Η Δράκαινα είναι μια σκληρόψυχη καλοστεκούμενη χήρα. Όμως βαθιά μέσα της κρύβεται ένα μυστικό. Ο ανικανοποίητος έρωτας για έναν άντρα που αγάπησε πριν αναγκαστεί να τον εγκαταλείψει και να υποταχθεί. Ο πατέρας της είχε διαπράξει ένα έγκλημα. ΄ Ένας άντρας που είδε την πράξη του, για να μην τον καταδώσει τον εκβίασε και ως αντάλλαγμα ζήτησε να παντρευτεί την κόρη του, την Δράκαινα. Η ζωή που δεν έζησε, ο ασφυκτικός κλοιός που την έπνιγε, γιγάντωσαν μέσα της τον φθόνο και το μίσος για την ευτυχία κάθε άλλου ανθρώπου. Δεν δείχνει παρά άσπονδο μίσος ακόμα και για τα παιδιά της. Κατέστρεψε τον αρραβώνα του ενός γιου της, προσπαθεί να διαλύσει το γάμο του άλλου και να ενσταλάξει την έχθρα ανάμεσά τους.

Η Δράκαινα είναι μια σκληρόψυχη γυναίκα, μια φύση βάναυση, πανούργα ανελέητη, που αλλάζει χαρακτήρα και μεταβάλλεται, τελικά συμβιβάζεται καθώς δεν έχει τη δύναμη να διατηρήσει ως το τέλος το πνεύμα της καταστροφής, λυγίζει, νικιέται, εξομολογείται το μυστικό της τραγωδίας της ζωής της και απολυτρώνεται.

Οι παραστάσεις ξεκινούν το Σάββατο 15 Νοεμβρίου, σε σκηνοθεσία Σωτήρη Τσόγκα, σκηνικά-κοστούμια Μιχάλη Σδούγκου, μουσική Νίκου Χαριζάνου και φωτισμούς Γιάννη Μανιμανάκη. Βοηθός σκηνοθέτη η Μαριέλα Κόλλα.

Τον ομώνυμο ρόλο υποδύεται η Μαίρη Ραζή. Μαζί της παίζουν ο Πολύκαρπος Πολυκάρπου, ο Νίκος Παπαδόπουλος, ο Αντώνης Ταμβακάς, η Κοραλία Τσόγκα, η Ιλιάνα Παζαρζή.

ΤΑΥΤΟΤΗΤΑ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ

ΕΡΓΟ		«Η ΔΡΑΚΑΙΝΑ»
Συγγραφέας		Δημήτρης Μπόγρης
Σύμβουλος Δραματολογίου		Κώστας Γεωργουσόπουλος
Δραματουργική επεξεργασία-Σκηνοθεσία		Σωτήρης Τσόγκας
Σκηνικά–κοστούμια		Μιχάλης Σδούγκος
Μουσική σύνθεση		Νίκος Χαριζάνος
Φωτισμοί		Γιάννης Μανιμανάκης
Βοηθός σκηνοθέτη		Μαριέλα Κόλλα
Παίζουν οι ηθοποιοί: Μαίρη Ραζή (στο ρόλο της Δράκαινας), Πολύκαρπος Πολυκάρπου, Νίκος Παπαδόπουλος, Αντώνης Ταμβακάς, Κοραλία Τσόγκα, Ιλιάνα Παζαρζή
Παραστάσεις	Πέμπτη: 7.30 μμ (λαϊκή) Παρασκευή & Σάββατο: 9.15 μμ Κυριακή: 7.30 μμ
Διάρκεια παράστασης:	95’
Τιμή εισιτηρίου:	20€, Λαϊκή: 15€, Φοιτητικά, ομαδικά:12€, ατέλειες δεκτές
Χωρητικότητα θεάτρου:	90 θέσεις
Ώρες ταμείου:	10.00 πμ - 9.30 μμ
Έναρξη παραστάσεων:	Σάββατο 15 Νοεμβρίου 2008

Heiner Muller "Η τριλογία της Μήδειας - έκδοση Β'"

HEINER MÜLLER: «Η ΤΡΙΛΟΓΙΑ ΤΗΣ ΜΗΔΕΙΑΣ»

(Ρημαγμένη Όχθη, Μήδειας Υλικό, Τοπίο με Αργοναύτες)

ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ ΣΕ ΕΞΕΛΙΞΗ (ΕΚΔΟΧΗ Β’)

Από το Σάββατο 1 Νοεμβρίου (και μέχρι τις 7 Δεκεμβρίου) θα παρουσιαστεί το έργο του Heiner Mϋller «Η Τριλογία της Μήδειας» (Ρημαγμένη Όχθη, Μήδειας Υλικό, Τοπίο με Αργοναύτες) σε μια παράσταση σε εξέλιξη από το Θέατρο Τέχνης Ακτίς Αελίου (Χριστοπούλου 12, Θεσσαλονίκη, ΚΡΑΤΗΣΕΙΣ τηλ: 2310-229.249).

Η ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ

Στην ανάπλαση των αρχαίων ελληνικών μύθων που μας παραδίδει ο 20^ος αιώνας, ο Γερμανός συγγραφέας Heiner Μϋller συμμετέχει πεισματικά. Χρησιμοποιεί τους αρχαίους ελληνικούς μύθους σαν πρώτη ύλη, ένα κατασκευαστικό υλικό που οδηγεί σε μια νέα θεώρηση του τραγικού. Ο ποιητικός του σχολιασμός εγγράφεται πάνω στο σώμα του μύθου και αντικατοπτρίζει τη σύγχρονη πραγματικότητα.

Το τρίπτυχο Ρημαγμένη Όχθη, Μήδειας Υλικό, Τοπίο με Αργοναύτες αποτελεί το βασικότερο αρχαιόθεμο κείμενο του Mϋller μέσα στη δεκαετία του '80. Τα μέρη, γραμμένα σε διαφορετικές χρονικές στιγμές -αυτόνομα- διαπραγματεύονται την αλλοτριωμένη ανθρωπότητα, την προδοσία, το κατακερματισμένο Εγώ, την καταστροφή ενός πολιτισμού, το τέλος μιας εποχής.

Μετάφραση: Eλένη Βαροπούλου

Σκηνοθεσία: Νίκος Σακαλίδης

Σκηνικό-Κοστούμια: Αφροδίτη Κουτσουδάκη

Μουσική: Πάρις Παρασχόπουλος

Κίνηση: Αναστασία Θεοφανίδου

Φωτισμοί: Πολύβιος Σερδάρης

Βοηθός Σκηνοθέτη: Μάρα Τσικάρα

Βοηθός Σκηνογράφου: Μαρίνα Γκούμλα

Βοηθός Μουσικού: Ελεονώρα Αϊβαζίδου

Ηθοποιοί: Ελεονώρα Αϊβαζίδου, Θεανώ Αμοιρίδου, Μαρίνα Γκούμλα, Ιωάννα Κατσαρού, Γιώργος Κολοβός, Γρηγόρης Παπαδόπουλος, Μάρα Τσικάρα.

Οργάνωση Παραγωγής: Δέσποινα Καλπενίδου, Βικτώρια Ζουμπρίτσκαγια

Φωτογραφίες: Βαγγέλης Γρηγορόπουλος, Αλεξάνδρα Κάβουρα

ΗΧΟΓΡΑΦΗΣΗ / SOUND EFFECTS: STUDIO UNDERGROUND-ΣΩΤΗΡΗΣ ΝΟΥΚΑΣ

ΕΝΤΥΠΑ: TOGETHER DESIGN

Εισιτήρια: 20 €, 15 € (φοιτητικό), ατέλειες δεκτές

Διάρκεια παράστασης: 65’

Παραστάσεις:

Πέμπτη, Παρασκευή, Σάββατο και Κυριακή στις 9.00μ.μ

Κρατήσεις:

Θέατρο Τέχνης «ΑΚΤΙΣ ΑΕΛΙΟΥ»,

Χριστοπούλου 12, 546 35 (κάθετος στην Ιασωνίδου), Θεσσαλονίκη

τηλ/φαξ: 2310-229.249

Σημειώνεται ότι «Η Τριλογία της Μήδειας» θα παρουσιαστεί και στην Αθήνα, στο Θέατρο ΣΗΜΕΙΟ, τον Μάιο του 2009.